，所花的时间就越多。这几乎就是无解的问题。
“你和克希马跟劳伦斯提过了没有？”安德尔斯问道。
“说过了！”方逸张口回道。现在的问题来了。方逸这边用时越来越多，新琢磨出的东西拿去和朋友一讨论，加上朋友们提一些改进的意见，然后溶入各自的风格！这么一来带着几个朋友也越画越慢，估计几个人到最后开展的时候没人能够画满开始要求的十幅！还是连着几人以前三四幅成品的。
对于方逸五个准备不了十幅作品，邹鹤鸣也没什么好办法，总不能从纽约过来按着几人的脑袋看着画吧，只得说了一句：到时候再看。实在不行拉开点儿画距！也算是没办法的办法。
现在方逸己经没什么好顾虑的了，小胆儿肥了不少！画到了哪里。脑里想到了更好用的媒介剂什么的就带着折腾出来，然后大家一起用起来再说，新的两种媒介剂弄出来，又产生了一个后果，就是在画布上绘制的时候又更加的繁锁起来。
现在的线性主义直接向着更繁更慢的方向发展！好的地方是五人的风格更加的明显，到现在己经是几近成熟了，坏的地方就是对于技法的要求越来越高，对于作画的人控制力的要求也同样越来越高。
当然了在方逸和克希马还有鲁德三人的画布上表现己经是有着趋于成熟的表现了，安德尔斯和阿尔图尔两人有时候画布上还会有一些小缺陷，这也是各人的基本功问题。
安德尔斯两人同样发现了这个问题，所以现在的安德尔斯己经不去巴黎享受他的夜生活了，一心扑在了自己的画布上。阿尔图尔这段时间也把放在自己‘小乖乖’身上的注意力调整了一部分到绘画上。因为谁都知道，画布才是根本，也是自己生活的基础！
拿着自己的画笔，方逸开始在面前的画布上直接起稿，纷乱的几种色彩铺开，这个时候即便是旁边站个什么观看的人也不一定看出方逸要画的什么色彩，同样在安德尔斯的画布上也是如此，两个几乎同时在铺自己画布上的基础辅色。
这也是新兴的线性主义画派的与众不同的技法特点，大体的步骤来说就是基础辅色，清主色，然后交汇几层以后，需要的地方再加上次辅色，或者各层次之间还要加上一些薄薄的隔离油，最后几层才是交织铺开的主色调。
两人虽说站在同一把伞下，一开画的时候就几乎没有什么交谈，和方逸不一样的是，安德尔斯一画起来，就几乎不会有什么休息时间。当然了让方逸有点儿受不了的就是，这小时不时的跟着mp3的音乐轻声的低哼几句。
最时尚的人！这是现在安德尔斯自称说道！说自己是五人最为时尚的那个人，什么新的电产品，这小总是第一个使用，然后觉得好的开始向
请收藏：https://m.bq95.cc
（温馨提示：请关闭畅读或阅读模式，否则内容无法正常显示）